12 月 14 【靜止與永恆：雕塑選件展】多納藝術展覽（12.06.2023 – 01.07.2024）

靜止與永恆：雕塑選件展 （12.06.2023 – 01.07.2024）

期間 ▎12.06.2023 ~ 01.07.2024
時間 ▎11:00 ~ 7:00 pm （每日）
開幕 ▎12.10.2023  15:00
地址 ▎多納藝術 華山館 （台北市中正區八德路一段1號 紅磚區西7-2）

展出藝術家 ▎丁奕云、朱冠勳、李承翰、李映嫻、林柏勳、陳瑀珩、陳禎憶、鄭景鴻、施博唯、龍暐翔、鍾美貞

策展人 ▎賴永興、楊北辰 

指導單位 ▎台北市政府文化局

文 │ 賴永興 國立台灣藝術大學雕塑學系主任 / 策展人

雕塑家將情感寄情於固定的立體造形，使之成為能夠永久保存的雕塑就是靜止？

因雕塑領域的疆界已經逐漸擴散，會動的雕塑也所在多見，具有雕塑概念，展完就拆除捨棄，僅留下紀錄的雕塑也成為一種方式，那麼靜止解釋為可以靜下心來思考創作，靜下心來欣賞，或者是將一個意念轉化成一個靜止的瞬間似乎較為合理。而永恆在此當作持久存有，雕塑作品是可以保有這種特質的，靜止與永恆可以概括這次的展出作品。

本展有呼應時事的戰爭主題、有一葉知秋的小木雕、有像速寫線條金屬造形的網狀人物、有功力紮實的人物木雕、師傅級雕工的鳥類木雕、融入生活場景的打掃小人和以木雕呈現的奔兔動畫、卡漫風可愛的人體壽司系列，網紅寵物的肖像，以珠子為主題呈現作者心理狀態的創作、金屬幾何造形的大作、將青煙以木雕呈現等各種創作表現，都是水準之作。

這群年輕的藝術家們處於剛畢業或快畢業的階段，這是他們創作生涯中一次重要的期中報告，讓我們檢視並欣賞這群年輕世代對靜止與永恆的詮釋，這些作品充滿熱情與初心，支撐的是他們精湛的表現力，這些我們可以在他們的作品與履歷得到印證，更重要的是我們要親眼目睹這精湛的藝術饗宴。

或許他們還名不見經傳，但其中幾人已獲得各種重要獎項的肯定，這是在他們有所成就前一窺他們精彩表現的機會，也是鼓舞年輕人繼續走下去的動力，這裡要感謝多納藝術的協助支持，並預祝展出成功。

文 │ 楊北辰 國立台灣藝術大學雕塑系兼任助理教授 / 策展人

犧牲得浪漫；浪漫地犧牲

非庶特地自北京寄兩本美國兒童美術教育家–維克多·羅恩菲德的著作到重慶給我，說很值得細讀。她還在訊息裡特別叮囑，要我先讀其中較薄的那本–《你的孩子和他的藝術》。她可能猜想我應該對兒童美術教育不太感興趣，因此建議先從入門的那本開始。確實，若不是由於這份從北方遠來的心意，和好奇她身為資深文字編輯的極力推薦，我通常不太可能主動接觸兒童美教的相關書籍。

果然是一本論述清晰又有洞見的好書。原以為只是一本懶在沙發上輕鬆翻閱即可的小品，讀入正題後就立刻改為坐在書桌前邊畫重點邊做筆記。這本以健全人格及心理發展來談論兒童美術教育的傑著，在末章–「藝術創作如何影響孩子的未來？」中，坦直地為讀者概析各種美術相關的主要職業前景。最先被提出分析的就是“藝術家”與“美術教師”。

關於藝術家這個職業，這位權威美術教育家幾乎是帶著警告性的口吻聲明：「請牢記：當藝術家並不是一份輕鬆或浪漫的職業，那意味著巨大的犧牲。」
說到美術教師，他的結論更絕：「一個不成功的藝術家應該嘗試換個工作，而不是改行從事美術教育，因為一個落魄的藝術家不太可能激發孩子的靈感。最理想的美術老師應該是能夠洞察人類所面臨的困境，並熱衷於幫助孩子和年輕人健康成長的藝術家。」

身為藝術家，我尚且還不明白自己算不算得上“成功”，因此也不知道該不該“換個工作”。感恩的是，應該還不至於被歸類為“落魄的藝術家”。按目前的狀態來說，再給自己幾年的時間來熟成自己的藝術應該還能被允許。至於我是不是一個“能夠洞察人類困境”、“幫助年輕人健康成長”的老師？⋯⋯說實話，這個必須留待回顧人生跑馬燈時刻的靈魂拷問，我就更不知道該下怎麼樣的結論給自己了。從來都確定的，是自己真心在幫助每個對木雕藝術抱持激情的學生，盼他們在“巨大犧牲”的藝術家之路中能逢甘霖、得遇伯樂。

感謝伯樂之一的多納藝術，讓這些傑出的年輕雕塑藝術家犧牲得浪漫；浪漫地犧牲！

詳情請見官網：https://www.donnaart.com.tw/fair_show.php?lc=tc&fair_id=611